Берег - сессия III. 2015

Информация о мероприятии
Экспериментальный проект для молодых художников БЕРЕГ - единственный образовательный проект в области современного искусства в Крыму. 
Цель мероприятия 
Международный, межрегиональный проект, цель которого развитие и поддержка современного искусства в Крыму, включение региона в единое культурное поле России.
Сроки и место проведения мероприятия
Ежегодно в сентябре.
Участники
В проекте принимают участие от 12 до 15 художников, 3-5 экспертов (искусствоведы, кураторы, сотрудники музеев и арт-центров). Численный охват – от 150 до 300 человек на открытии выставки, многочисленные интернет-пользователи.

Целевая аудитория 
Российское и международное арт-сообщество, различные группы населения, интересующиеся современной культурой.
Содержание мероприятия (концепция, примерная программа, включая подробный перечень предполагаемых работ, с указанием их объемов и технических характеристик). Проект представляет собой десятидневную арт-резиденцию для молодых художников в формате творческого интенсива, подготовленного и реализуемого силами профессионалов в области современного искусства. Ежедневно в ходе проекта проходят лекции, освещающие последние тенденции в области современного искусства, проводятся дискуссии и мастер-классы, призванные раскрыть творческий потенциал каждого участника. Итогом работы является выставка произведений, созданных художниками за время пребывания в резиденции. Впоследствии выставка представляется общественности на одной из крымских арт-площадок.
Программа арт-резиденции рассчитана на 10 дней. На этот период составляется расписание лекций и дискуссий, а так же время и дата выставки. 

БЕРЕГ. Сессия III. Искусство: внутри и снаружи.
Сроки проведения 27 августа - 7 сентября 2015 года. Итоговая выставка 6 сентября, в 16:00. Выставка продлится до 30 сентября 2015 г.

Новая тема третьего проекта БЕРЕГ звучит как приглашение к разговору о современном актуальном искусстве, каким оно видится нам сегодня, какие формы оно обретает и еще только может обрести. Вместе  экспертами мы поговорим о трансформациях традиционных жанров, о появлении новых направлений, о разных формах и содержаниях. Художественные исследования и актуальные практики, вся широта возможностей выражения себя в искусстве - социальные исследования и документация, внимание к внешним и внутренним процессам, отстраненное наблюдение и активное участие. Все это и многое другое станет предметом ежедневного обсуждения и анализа, где экспертами выступят сами участники.

В этом году мы предлагаем вам провести с нами все выходные и узнать как можно больше нового и интересного.

29-30 августа 2015
29 августа, суббота, 15.00 – 19.00

Живопись как Кино/ Кино как Живопись

Лекция посвящена процессу перехода от статичного изображения к движущейся картинке, как при этом сохраняется и обогащается традиционный живописный язык.

Показ фильма «Цвет Граната», режиссер Сергей Параджанов, оператор Сурен Шахбазян, СССР, 1968 год, 74 мин

Лектор: Селена Волконская (Санкт-Петербург)

30 августа, воскресение, 15.00 до 17.00

Искусство новых медиа

На лекции будут рассмотрены формирование и презентация наиболее актуальных направлений медиаискусства, искусства, созданного с помощью современных технологий.
Речь пойдет о видео- и саундарте, медиаинсталляциях, медиаперформансах и сетевом искусстве.

Лектор: Селена Волконская (Санкт-Петербург)

5-6 сентября 2015
5 сентября, суббота, 15.00 – 19.00

15.15 – 16.30

Мастер-класс художников Марии и Владимира Семенских (Москва-Севастополь)

17.00 – 19.00

Междисциплинарность и постдисциплинарность в актуальном искусстве.
Лекция, раскрывающая художественные практики, находящиеся на стыке искусства и смежных дисциплин (наука, театр, кино и другие)

Лектор: Селена Волконская (Санкт-Петербург)

6 сентября, воскресение, 14.00-19.00

14.00 – 15.00

Мастер-класс по стрит-арту от художников Алексея Кислова и Виктора Нефедова
Все желающие смогут попробовать себя в роли уличного художника-муралиста и овладеть базовыми приемами работы с краской–спреем и трафаретом. В результате совместного творчества родится новое произведение, которое станет украшением территории «Южного».

16.00 – 19.00

«Искусство: внутри и снаружи». Открытие итоговой выставки проекта БЕРЕГ. СессияIII

Выходные обещают быть насыщенными, чтобы вы ничего не упустили и вдоволь насладились общением, мы сделали для вас арт-лагерь! Берите палатки, хорошую компанию и вперед, на берег!

По всем вопросам, пожалуйста, звоните и пишите нам:

тел. +7 978 766 50 90, artplatz@gmail.com
Адрес: пансионат ЮЖНЫЙ, пгт. Николаевка, пр-т. Нахимова д. 16 

Выпускница Запорожского Национального Университета (2005 г.), факультета  "Теории и практики социального управления"(магистратура).  Директор Пансионата "Южный" с 2007 года. В 2013 г.  с командой молодых крымских художников организовала Арт-резиденцию БЕРЕГ. 

Специалист по современному искусству, независимый куратор, организатор и куратор арт-резиденции ArtPlatz Residence. Живет и работает в пос. Научном, Крым и г. Санкт-Петербурге, Россия.

Сотрудник Отдела культурных проектов Новой сцены Александринского театра (Санкт-Петербург).

Художники, организаторы и участники творческого союза «Деревня художников Фиолент», Активные участники российской арт-сцены. Живут и работают в Москве и Севастополе.

 

Канунников Алексей ака KIslow. Родился в 1983г., в г. Мурманск-60. Проживает в Севастополе.
В 2005г. Окончил Севастопольский Национальный технический университет, по специальности инженер физической и биомедицинской электроники. В 2010г. Окончил Крымское художественное училище имени Самокиша, специальность - дизайн. В 2000г. увлёкся граффити, с этого и начал рисование на стенах. 

Андрей Орлов родился в 1979г. в г. Ялта. В 2002г. окончил Крымское художественное училище им. Н.С.Самокиша. В ряду современных крымских живописцев имя Андрея Орлова, прежде всего, будет названо при разговоре о картине, которая определяется сутью осознания мира через цвет. Образный строй его произведений балансирует между декоративной энергичностью самодостаточных красок и изящной игрой богатой палитры оттенков. Его живопись свободна от балласта символизма и концептуализма, в ней чистота неповторимого образа порождается органичной сложностью четко определенных взаимоотношений цвета на плоскости холста. Самозабвенное размышление художника о колористической структуре явленной натуры, имя которому — сама картина, погружает истинного ценителя, тонких индивидуальных состояний в полнокровную жизнь цвета.

Трушель  Артем. Родился в 1989 г. в городе Симферополь. 2004 - 2008  обучение в крымском художественном училище им. Н.С. Самокиша (Симферополь). 2008 - 2014 обучение в Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры (Киев). Специальность  - Графический дизайн, Свободная графика.

 

Екатерина  Бородавченко. Родилась в 1978 году в г. Караганда (Казахстан). Училась в  Карагандинском государственном университете на профессионально-художественном факультете. В 2007 окончила Санкт-Петербургскую академию художеств им. И.Е. Репина (СПбГАИЖСА)  искусствоведческий факультет. С 1999 года живет и работает в Санкт-Петербурге.

Мезенцева Марина, родилась в 1978. в г. Симферополь. В 2002 г. закончила КХУ им Самокиша, отделение живописи.

Мария Обухова  родилась в 1986 году. Свой путь в искусстве начала в 2011 году с обучения в Институте проблем современного искусства (Москва), работала с живописью и инсталляцией. Позднее, после поступления в Свободные мастерские при Музее современного искусства в 2012 году, основным медиумом становится видео, как наиболее актуальный, ни с чем несравнимый инструмент для художника. Сейчас Мария Обухова заканчивает курс в Открытой школе Медиа АртЛаб (Москва) и продолжает работать с видео. Живет и работает в Москве и Электроуглях.
 

 

Мила Гиго родилась в 1989 г. Закончила Киевскую Национальную Академию Изобразительного Искусства, монументальное отделение в 2013г. В настоящий момент учится в Московской государственной художественно-промышленной академии имени С. Г. Строганова, факультет МДиДПИ, кафедра «монументально- декоративная живопись». 

Михаил Турпетко родился в 1988 году в г. Ялта, Крым. Выпускник Крымского художественного училища им. Самокиша (2007-2011), Крымского Филиала Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры,  отделение станковой живописи. Участие в выставках: с 2007 года регулярно принимал участие в пленэрах и симпозиумах, а так же в ленд- арт проектах. Живет и работает в г. Симферополь.

Роман Мокров – фотограф и медиахудожник. Родился в 1986 году в г. Электроугли, Московская область. Закончил Московский государственный областной университет (2010, магистр психологии, диплом: «Снятие тревожности средствами свето-звуко-резонансной живописи»), Школу современного искусства «Свободные мастерские» при Московском музее современного искусства (MMOMA) и Институт проблем современного искусства (ICA Moscow), 2011.

Елена Кольцова родилась в 1981г. В 2002 г закончила Крымское художественное училище им. Самокиша. Живописец. Участник крымских и всеукраинских выставок и арт-проектов. С 2005 г.  по 2010 г.  занималась дизайном. На данный момент занимается живописью и дизайном. Живёт и работает в г. Ялта.

Виктор Нефёдов родился в 1981 г. в г. Симферополь, Крым. ОБРАЗОВАНИЕ: 

1997-2002 Крымское художественное училище им. Самокиша, Симферополь, (кафедра живописи)

2002-2008 Харьковская Государственная Академия Дизайна и Искусств (кафедра Графики)

2011 Стипендиат программы Gaude Polonia, ASP Вроцлав

Сфера интересов: плакат, иллюстрация, настенная роспись, графический дизайн, скульптура.

 

 

Алан Хатагты родился во Владикавказе.  Окончил Владикавказское Художественное училище. В 2004 году окончил Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию им. А.Л. Штиглица (СПБГХПА). 

Ксения Галкина,  родилась в 1988 г. в Красноярске, Сибирь. Образование: 2013-2016 — Московская школа фотографии и мультимедиа им. Родченко | Москва.  2006-2011 — Сибирский федеральный университет | Институт филологии и языковых коммуникаций | факультет журналистики | Красноярск. https://www.youtube.com/watch?v=fw3OzmtpDJw).

 

Актеры московского PoemaTheatre - Владимир Ермаченков и Евгения Четверткова - перформеры, танцоры, представители одного из самых актуальных направлений танцевального искусства - танца буто.